Per il 2026 il Museo civico San Domenico apre le sue porte a una nuova grande esposizione, questa volta dedicata al Barocco. Dal 21 febbraio, e fino al 28 giugno, gli spazi del museo ospiteranno l’esposizione “Barocco – Il grande teatro delle idee”. La mostra, con oltre 200 capolavori tra cui le opere di Bernini, Borromini, Guercino, Guido Reni, Van Dyck, Rubens, Pietro da Cortona, ma anche Bacon, Boldini, de Chirico, Fontana, Melotti e Boccioni darà vita a un percorso costruito sul dialogo tra due epoche lontane ma intimamente connesse: il Seicento e il Novecento.

Le forme inquiete, la sregolatezza e l’esaltazione della festa sono solo alcuni dei caratteri distintivi del Barocco, un fenomeno culturale che attraversò il Seicento dando inizio alla modernità. A quest’epoca straordinaria, e a tutti i suoi artisti e all’influenza che hanno esercitato e ancora esercitano sulla produzione artistica, è dedicata la grande esposizione organizzata dalla Fondazione Cassa dei Risparmi di Forlì. 

La mostra, che nasce da un articolato e approfondito percorso di studi, intende restituire una visione complessiva della cultura barocca: il ruolo di Roma e delle corti europee, i protagonisti che ne plasmarono le forme, il ruolo delle committenze che ne sostennero lo sviluppo e le strategie di rappresentazione del potere che la determinarono. Per comprenderne appieno le origini, il percorso partirà dal confronto con la raffigurazione del dramma nell’età ellenistica e le sperimentazioni spaziali del tardo manierismo. Roma, fulcro e culla di questa stagione, sarà il punto di avvio di una narrazione che si estenderà poi all’Europa, seguendo la diffusione del linguaggio barocco e il mutare del contesto politico internazionale, soprattutto nella seconda metà del Seicento. A testimoniare questo fervore creativo saranno capolavori di Gian Lorenzo Bernini, Francesco Borromini, i due Gentileschi, Guercino e Peter Paul Rubens, per citarne alcuni.

Ad arricchire il racconto sarà poi una sezione dedicata alla riscoperta novecentesca del Barocco, da Vienna a Dresda fino all’Italia degli anni Trenta. Le opere di Lovis Corinth, Francis Bacon, Giovanni Boldini, Giorgio de Chirico e Lucio Fontana offriranno un’occasione unica al visitatore per cogliere il sorprendente dialogo tra due epoche lontane ma intimamente connesse sotto il segno dell’inquietudine formale ed esistenziale.

La mostra è visitabile dal lunedì al venerdì dalle 9.30 alle 19, mentre sabato, domenica e nei giorni festivi dalle 9.30 alle 20. 

Il 2026 sarà l’anno del Barocco: a partire dal 21 febbraio e fino al 28 giugno, il Museo San Domenico di Forlì ospiterà una delle esposizioni più attese del panorama artistico internazionale, dal titolo evocativo “Il grande teatro delle idee”.

Si tratterà di un evento di portata straordinaria: oltre 200 opere tra dipinti, sculture e progetti architettonici, provenienti dai più prestigiosi musei e collezioni del mondo, permetteranno di rivivere un secolo che ha trasformato radicalmente il volto dell’arte europea.

Il Barocco: un’epoca di splendore e contraddizioni

Il Barocco nasce a Roma tra la fine del Cinquecento e l’inizio del Seicento, in un periodo attraversato da forti tensioni politiche, sociali e religiose. Da un lato la Controriforma cattolica e i nuovi ordini religiosi (gesuiti, cappuccini, teatini), dall’altro una società in trasformazione, segnata da crisi economiche, guerre e scoperte scientifiche che rivoluzionavano la visione del mondo.

Fu in questo contesto che prese vita un linguaggio artistico nuovo, capace di coniugare spiritualità e teatralità, fede e spettacolo, commozione e meraviglia. Non a caso, il termine “barocco” deriverebbe da una parola portoghese usata per indicare una perla irregolare, simbolo di bellezza fuori dagli schemi.

Caratteristiche principali del Barocco

• Drammaticità e pathos: l’arte barocca punta a emozionare, sorprendere, talvolta intimorire lo spettatore.
• Dinamismo e movimento: linee curve, spazi aperti, prospettive illusionistiche e giochi di luce creano un senso di energia e vitalità.
• Grande teatralità: l’arte diventa palcoscenico, trasformando chiese e palazzi in scenografie spettacolari.
• Simbolismo e allegoria: dietro le immagini si nascondono significati profondi, spirituali e politici.

I protagonisti del Barocco

Il Seicento fu un secolo popolato da artisti straordinari, ciascuno dei quali contribuì a rendere il Barocco una delle stagioni più affascinanti della storia dell’arte.

• Caravaggio rivoluzionò la pittura con il suo realismo drammatico e l’uso magistrale del chiaroscuro.
• Gian Lorenzo Bernini trasformò la scultura e l’architettura, creando opere teatrali e coinvolgenti come l’Estasi di Santa Teresa.
• Francesco Borromini sperimentò con audacia nuove forme architettoniche, rompendo le regole del classicismo.
• Artemisia Gentileschi, tra le prime grandi pittrici della storia, portò sulla tela figure femminili forti e coraggiose.
• Guido Reni e i Carracci, provenienti da Bologna, diffusero un Barocco più misurato ed elegante, che seppe conquistare le corti italiane.
• Pieter Paul Rubens e Antoon van Dyck portarono la vitalità del Barocco anche nelle Fiandre e in Spagna.
• Diego Velázquez e Rembrandt mostrarono, ciascuno con un linguaggio personale, la profondità psicologica e la verità dell’animo umano.

A questi nomi si aggiungono figure come Luca Giordano, Salvator Rosa, Domenichino, Guercino, Simon Vouet, Claude Lorrain: un coro di talenti che fecero del Barocco un movimento internazionale.

La mostra a Forlì: “Il grande teatro delle idee”

La grande esposizione del Museo San Domenico sarà un viaggio nel cuore del Barocco. Curata dalla Fondazione Cassa dei Risparmi di Forlì in collaborazione con il Comune, la mostra si inserisce in una tradizione di eventi di altissimo livello che hanno già portato nella città romagnola capolavori del Rinascimento, del Novecento e delle grandi scuole italiane.

Per il 2026 l’obiettivo è ambizioso: offrire al pubblico una visione completa della cultura barocca, non solo nelle arti figurative, ma anche nel suo legame con la storia, la religione, la politica e persino la filosofia.

Tra i prestiti annunciati, attesi capolavori da istituzioni prestigiose come:

• Louvre e Musée Rodin di Parigi
• Musées royaux des Beaux-Arts de Belgique
• Museo de Arte de Ponce (Porto Rico)
• Germanisches Nationalmuseum di Norimberga

Opere attese in mostra

Il percorso espositivo includerà nomi di assoluto rilievo: Rubens, Bernini, Borromini, Guercino, Guido Reni, Artemisia Gentileschi, Velázquez, Rembrandt e tanti altri.
La mostra metterà inoltre in dialogo il Barocco con l’arte moderna e contemporanea, grazie a opere di Giorgio de Chirico e Lucio Fontana, sottolineando come le tensioni e le contraddizioni del Seicento siano ancora oggi sorprendentemente attuali.

Barocco: il linguaggio della modernità

Se il Rinascimento può essere considerato l’età della misura e dell’armonia, il Barocco rappresenta invece la stagione dell’eccesso creativo, della ricerca di emozioni forti, della rappresentazione di un mondo complesso e contraddittorio.

Come ha osservato il filosofo Walter Benjamin, il Barocco non racconta una storia lineare di progresso, ma un susseguirsi di crisi e rinascite, proprio come la modernità. Ecco perché, visitando questa mostra, non si guarda solo al passato, ma anche al nostro presente.